“也不是啦，只是我不需要呀。哈哈哈。你想写的话你就写吧，可别拉上我哦。我每天很忙的。”
除了工作之外，他已经把所有的闲暇时间都留给她了。
“嗯嗯，知道了，老公，你忙你的正事就好啦。我刚刚也只是和你开玩笑的啦。你再接着把茶花女讲完吧，讲完了你就可以睡了。”
“好，一言为定。我困了。希望你的国学院正式开业以后，有了专业的教授讲课，你就再也不要让我讲了。”
陆君庭看到了希望。
教授他都已经偷偷联系好了。
“嗯嗯，那你就珍惜现在最后的机会吧，以后我让你讲课的机会太少了。以后我都听教授的。”
诗雅也希望自己能够得到专业的指导。
“太好了，我希望这是我最后一次给你讲哦。玛格丽特是《茶花女》中最具人性深度的角色。她既是堕落的象征，又是救赎的追求者。作为妓女，她沉溺于奢华的物质生活，与贵族们周旋。然而，她的内心深处却渴望真爱与自由。阿尔芒的出现，点燃了她对生活的希望，使她开始反思自己的身份与选择。
玛格丽特的救赎之路充满痛苦。她为阿尔芒放弃了一切，甚至忍受着他的误解与报复。她的牺牲既是出于对爱情的无私，也是出于对自我价值的追寻。然而，社会的压迫与阿尔芒的狭隘，最终使她的救赎成为泡影。玛格丽特的悲剧，揭示了人性在欲望与救赎之间的挣扎。当一个人试图摆脱身份的枷锁时，社会是否会给予她机会？
阿尔芒是《茶花女》中另一个复杂的人性形象。他深爱玛格丽特，却因身份与阶级的差异而自卑。他渴望保护玛格丽特，却因误解而伤害她。他试图反抗社会，却最终屈服于父亲的权威。阿尔芒的矛盾，反映了人性中的脆弱与挣扎。
阿尔芒的恨源于对玛格丽特的爱。他无法接受玛格丽特曾是妓女的事实，也无法理解她为保护他而做出的牺牲。他的报复，既是对玛格丽特的惩罚，也是对自己的惩罚。然而，当他得知真相时，悔恨已无法弥补一切。阿尔芒的形象揭示了人性中的黑暗面。当爱被误解与仇恨蒙蔽时，悲剧便不可避免。
茶花是《茶花女》中最重要的象征符号。玛格丽特因常佩戴白茶花而得名茶花女。茶花既象征着她的纯洁与美丽，又预示着她的死亡与悲剧。白茶花在西方文化中象征纯洁的爱。”
“啊？为什么白茶花象征着纯洁的爱呢？”
诗雅不解地问。
“老婆，因为白色在西方文化中始终与神圣无染关联，如婚礼中新娘的白色婚纱象征纯洁，教堂的白色穹顶隐喻神圣空间。白茶花纯白的花瓣与无杂色的花蕊，恰好呼应了这一视觉符号。
白茶花多在冬春之交绽放，此时自然万物尚未复苏，其独自盛开的姿态强化了遗世独立的纯洁感。而其花瓣整片凋落而非零散飘散的特点，被赋予完整献祭的悲壮美，暗合爱情中的无私奉献。
在基督教语境中，白茶花与圣母玛利亚的意象深度绑定。中世纪艺术中，圣母常被描绘为身着白袍、手持白花的形象，白茶花因其无瑕的白色成为圣母纯洁的象征物。例如，意大利画家波提切利的《圣母子与天使》中，圣母发间插着的白茶花即暗示其神圣与贞洁。
白色花瓣与红色花蕊的变种，如红边白茶花被赋予鲜血染白的隐喻，象征殉道者以生命扞卫信仰的纯洁性，这一意象后被引申为爱情中的牺牲精神。
白茶花在文艺作品中常被赋予情感投射功能，如小仲马《茶花女》中，玛格丽特佩戴白茶花暗示其灵魂的纯洁与命运的悲剧性。歌剧《蝴蝶夫人》中，巧巧桑以白茶花自比，象征其对爱情的忠贞与自我牺牲。